domingo, 27 de abril de 2014

Pré roteiro - Definição dos personagens


Primeiro roteiro, noções de formatação, de transições, cabeçalho, descrição de cena... Estória definida... Então... Vamos escrever!
Não! Definitivamente não é o mais indicado, há um pré-roteiro que por vezes dispensamos, mas que com o desenvolver da estória você percebe o quando é essencial.
Talvez se você partir de uma esquete, um quadro ou um curta pode realmente achar dispensável uma Story Line, um argumento, uma sinopse, mas para uma grande estória, uma novela, uma série ou um longa é extremamente necessário! Então habitue-se a escreve-los, para ter uma qualidade melhor dos seus trabalhos e te poupar problemas futuros.
É muito fácil você se perder na construção de um filme, depois de escrever cerca de uma hora (60 páginas) se não houver estabelecido diretrizes consistentes para sua estória e seus personagens. Deixar objetos sem significados esquecidos em algum lugar, fazer personagens sumirem sem tempo de criar a empatia necessária para um desfeixo, entre tantos outros erros que podem ser cruciais para sua obra.
Por isso a dica é: Estruture a ideia, defina os pontos de passagem e defina seus personagens antes de escrever seu roteiro, cena a cena.

Vamos postar nos próximos dias essa sequência, começando hoje pela definição dos personagens, passando pela estruturação da estória, Story Line, Argumento e Sinopse. Acompanhe!

Toda a estória se passa em torno de alguém e seu desejo de realizar alguma coisa, essa trama é o alicerce do roteiro, o que define o protagonista e as forças que o impedem ou dificultam que ele realize o desejado, o que define os antagonistas. A inclusão de outros personagens deve ter o objetivo claro de movimentar o enredo em favor ou contra o personagem principal.

Os personagens dependendo de seu papel no roteiro podem ser definidos como:

Protagonista: Como citado anteriormente é por quem se desenvolve o roteiro, o personagem mais bem desenvolvido, o centro nervoso da trama, que sustenta o eixo narrativo. Todos os acontecimentos e personagens giram ao redor dele.

Personagem central: Não é necessariamente o protagonista, mas pode ser. Esse personagem é o responsável por causa maior curiosidade, excitação e ansiedade, por sua personalidade, não por ter a estória acontecendo em torno de si.

Co-protagonista: Ajuda o protagonista de alguma forma a buscar seu objetivo.

Antagonista: Traz ou representa uma ameaça ao desejo do protagonista, impedindo ou dificultando que ele o realize.

Oponente: Tem relação direta com o antagonista, o ajudando a se colocar entre o protagonista e sua realização.

Protagonista falso: É um personagem apresentado de forma atrativa, a induzir que o foco da estória, para posteriormente, de forma surpreendente o real protagonista

Coadjuvante: Personagens secundários que auxiliam no desenvolvimento da trama

Figurante: Personagens que não tem relação com o enredo, só aparecem para compor um cenário especifico.

Quanto mais detalhadamente você definir seus personagens maior facilidade de adequá-los na trama você terá, não tendo dificuldade de imaginar como ele agiria no acontecimento dos fatos. Sua personalidade, suas crenças e antecedentes precisam ser definidos, mesmo que não apareça na estória são essas características que farão ele desenvolver os acontecimentos da estória.
Victoria Lynn Schmidt disponibiliza uma lista de perguntas, que te ajudam a definir seu personagem.
  •     Ele é introvertido ou extrovertido?
  •     Ele resolve os problemas usando instintos, lógica ou emoção?
  •     Ele quer mudar o mundo?
  •     Onde ele vive? Descreva seu quarto.
  •     Como ele se sente em relação a sua aparência?
  •     Como ele se sente em relação sua família e filhos?
  •     O que ele pensa sobre o casamento e o sexo oposto?
  •     Quais são seus hobbies?
  •     Quais são seus tipos de amigos?
  •     O que ele acha engraçado e/ou prazeroso?
  •     Como ele se sente em relação a sua sexualidade?
  •     Ele precisa ter sempre o controle sobre o que há em sua volta?
  •     O que outros personagens dizem sobre ele quando ele sai da sala?
  •     Ele leva a vida a sério ou age como uma criança a maior parte do tempo?
  •     Onde ele passa seus tempos vagos?
  •     O que importa para o seu personagem? O que o motiva?
  •     Como os outros personagens o vêem?
  •     Quais as três coisas que mais possuem valor?
  •     De que ele tem medo?  Como ele agirá quando estiver com medo?

segunda-feira, 21 de abril de 2014

Festival Nacional das Canções


FENAC abre inscrições para o 44º festival nacional das canções,
os candidatos podem até o inicio de Junho cadastrar suas canções, desde que sejam inéditas e originais, tanto na parte musical, como nos versos.
Não há limite de inscrição, porém cada musica terá um custo de R$ 10,00, que deve ser feito em depósito bancário e ter o comprovante enviado no ato da inscrição, junto com a ficha de inscrição, o arquivo de música (CD ou DVD no envio pelo correio), cópia da letra e comprovante de residência.

Os participantes classificados receberão premiação em dinheiro, sendo:

1º classificado: R$ 22.000,00
2º classificado: R$ 16.000,00
3º classificado: R$ 10.000,00
4º classificado: R$ 6.000,00
5º classificado: R$ 4.500,00
Melhor intérprete: R$ 6.000,00
Música mais comunicativa: R$ 5.000,00
6º ao 10º classificados: R$ 3.500,00
11º ao 30º classificados: R$ 2.500,00
Para ter acesso a ficha de inscrição e todo o edital, acesse festivalnacionaldacancao.com.br

domingo, 13 de abril de 2014

#ArenaNetMundial


Em 2014 o Brasil é o país sede da #ArenaNETmundial, evento que acontecerá na cidade de São Paulo, nos dias  22, 23 e 24 de abril trazendo discussões fundamentais para garantir uma internet livre, colaborativa, democrática e plural. 
O encontro terá como foco a elaboração de princípios de governança da Internet e a proposta de um roteiro para a evolução futura do ecossistema dessa plataforma.
Será possível participar de shows, oficinas e eventos, além de ter livre a oportunidade de participar da cobertura colaborativa do evento, concurso que irá premiar as melhores produções.
A participação em todas as atividades da #ArenaNETmundial é gratuita.
Todos os participantes terão livre acesso ao Centro Cultural São Paulo e como parte dessa integração, pessoas de todo o mundo poderão acompanhar a transmissão ao vivo pela internet.
Para acompanhar toda a programação acesse o site do #ArenaNetMundial

quarta-feira, 9 de abril de 2014

Projeto Cine(poe)mas



A Oficina Cultural Metropolitana abre as inscrições para o projeto Cine(Poe)mas 2014, projeto que terá parceria com 32 municípios da Região Metropolitana de São Paulo.

O projeto traz  proposta de realizar  um trabalho de reinterpretação audiovisual de poemas de autores brasileiros vivos, resultando, ao final do ano, em vídeos finalizados simultaneamente nos municípios participantes da Grande São Paulo. 


Ao longo do ano, o projeto oferece especializações para tornar as produções possíveis, serão realizados oficinas de: Roteiro (7 encontros de 3h), Filmagem (10 encontros de 3h), Produção (10 encontros de 3h), Trilha Sonora (8 encontros de 3h) e Edição (4 encontros de 3h).


Para saber detalhes e locais de inscrição acesse ao site da Oficina Cultural Metropolitana



sexta-feira, 4 de abril de 2014

Dicas básicas de roteiro


Tenho uma ideia muito bacana, já pensei em toda uma estória e defini os personagens, mais como devo estruturar meu roteiro?


Para escrever um roteiro tem algumas diquinhas que facilitam, primeiro porque você não pode escrever corrido e continuo como um livro, você tem que detalhar a cena o suficiente para o diretor entender e visualizar. Segundo porque entre os diálogos você não pode explicar demais, exatamente porque as imagens falam muito por si, então certas explicações se fazem necessárias.


Deve se observar o modo de escrever, em um livro você consegue passar o que a pessoa pensa ou sente através de palavras, em um filme não, o que ela pensa e o que sente deve ser demostrado em ações, por exemplo se uma pessoa está nervosa você tem que descrever o que ela faz  quando sente isso Ex: Fulano de tal está inquieto, não encontra posição para pousar as mãos, balança as pernas e um pingo de suor escorre da sua testa.

Os roteiros de longa metragem (filme comercial) devem ser escritos em 3 atos, o primeiro ato é basicamente a introdução, ele deve ter em seus 3 primeiros minutos uma cena chamativa e marcante que faça parte do contexto, para prender a atenção do espectador. Se nos 3 primeiros minutos a pessoa não se interessar pela história ela vai dispersar e não prestará atenção no restante, se for na TV, ela vai mudar de canal, inevitavelmente. Esse ato descreve os personagens, personalidade, vida e as escolhas ou acontecimentos que levarão a história, deve ter cerca de 30 minutos. 
O segundo ato é mais rico em detalhes, onde se passa a maioria dos acontecimentos, onde tudo relacionado as escolhas do primeiro ato se desenvolve, nele histórias paralelas também aparecem, mostrando além do eixo principal outras coisas da vida do personagem, que normalmente tendem a acontecer, esse ato é o mais longe e termina com a entrada do terceiro, que deve ter de 25 a 30 minutos, a passagem dos atos são sinalizadas por cenas marcantes que determinam o rumo da história.
Basicamente o primeiro explique oque? o segundo como? e o terceiro o resultado disso. No terceiro ato deve ter a cena ápice, clímax, que fecha sua história, a cena de mais peso, o resolver da vida e da história contada.

roteiro com linguagem padrão é conhecido como Master Scenes, é calculado um minuto por lauda (página), a fonte que deve ser utilizada é a Courie New, tamanho 12, as seguintes margens.

Margens superior e inferior - 2,5cm
Margem da esquerda - 3,8cm
Margem da direita - 2,5cm
Cabeçalhos de Cena - 3,8cm
Ação - esquerda 3,8cm
Personagem - 9,4cm
Parenthetical - esquerda 7,8cm, direita 7,4cm
Diálogo - esquerda 6,5cm - direita 6,5cm (justificado para a esquerda)
Transição - Alinhamento justificado para a direita

Exemplo:

INT. QUARTO DE HOTEL DE CHARLOTTE - NOITE Cabeçalho de Cena

De costas, Charlotte olha a grande janela. Ação

John chega e lhe dá um beijo. Mais Ação

                      CHARLOTTE Personagem que faz o diálogo
          Como foi hojeDiálogo

                      JOHN
          Bom...Eu estou cansado.

Ele a abraça por um momento, inclinando-se.

                      JOHN (CONT)
          Eu tenho que encontrar Kelly para
          um drinque lá embaixo. Ela quer 
          conversar sobre algo de foto.

                      CHARLOTTE
          Ok. Talvez eu desça com você.

                      JOHN
          Você quer vir?

Toda cena deve ter um cabeçalho, mostrando onde ela ocorre, esse cabeçalho precisa sinalizar se a cena é interna ou externa, qual é a locação (o lugar que deve ser gravado) e o tempo (Dia, noite, madrugada), climas específicos também devem ser sinalizados (tempestade, nublado, sol) ex:
INT. - QUARTO DA NANY - DIA 

Também é sinalizado em um roteiro as transições de cena, onde deve cortar para passar para um outro acontecimento, se há efeitos especiais, se deve aparecer alguns segundos de tela preta... Além de planos de câmera, quando deve ter um close, quando a câmera deve filmar o olhar do personagem, quando é uma imagem aberta... Apesar de muitas vezes esses pontos serem redefinidos posteriormente pelo diretor.
A trilha também é sinalizada, deve ser escolhida de acordo com o tema e as sensações que se pretende passar com cada cena.

Se a cena passa de uma lauda o rodapé tem que indicar isso, escrevendo CONT. para cenas que tem continuação na página seguinte e MAIS para diálogos que continuam na página seguinte.
O espaçamento entre as linhas deve ser comum (1) e a separação de diálogo para novo personagem ou ação de espaçamento duplo (dois cliques no enter).

Há programas específicos como o Celtx que facilitam, já trazendo a formatação necessária com ferramentas de fácil utilização.

Ao longo das postagens vamos especificar mais detalhadamente cada ponto de um roteiro.

quarta-feira, 2 de abril de 2014

História em Quadrinhos - Do tema a arte final


Nos dois próximos sábados (05 e 12 de Abril) será ministrada em São Paulo uma oficina de História em Quadrinhos.
A oficina abordará técnicas de criação, produção e princípios básicos para a elaboração de histórias em quadrinhos. Assim como roteiro, tema, características dos personagens, narração, diálogo, composição, enquadramento de cenas...

Para participar não é necessário ter conhecimento prévio, nem saber desenhar.
A oficina acontecerá das 14 às 18 hrs, no Parque da Juventude (Av. Cruzeiro do Sul - Santana).
Interessados devem se inscrever pelo e-mail agenda@bsp.org.br ou no balcão de atendimento da biblioteca de terça a sexta das 9h30 às 17h30.

O audiovisual despertando emoções e reflexões


A cada dia a comunicação chega de forma mais rápida e dinâmica a vida das pessoas, hoje além de apenas passar a informação ela tem diversas funções, como entreter e divulgar. Porém o modo de fazê-lo tem sido constantemente atualizado, devido ao ritmo de vida das pessoas.
O audiovisual tem por obrigatoriedade acompanhar esse ritmo e evolução e hoje é comum campanhas, marcas e comerciais investirem em curtas para passar a informação de forma rápida e emocionante.
O mercado da valor a boas ideias e quanto mais originais elas forem, melhor.

Podemos citar como exemplo de sucesso no seguimento o recente vídeo da Save The Children, que alerta a situação das crianças na Síria.

O vídeo mostra o cotidiano de uma menina, sendo capturado um segundo por dia de sua vida. Desde um aniversário feliz com a família, por todo o sofrimento trazido com a guerra, até seu próximo aniversário em uma barraca militar.

A campanha assina com a frase: "Não é porque não está acontecendo aqui, que não está acontecendo", trazendo assim, em um minuto e meio, uma reflexão dos problemas do mundo a quem está completamente alheio a situação.

Em menos de um mês o vídeo alcança a marca de quase 29 milhões de acesso, confira!